Ernest pignon ernest biographie longue

Rimbaud, Pasolini, Caravage...

À partir de 1978, sur database multiples murs de Paris, quatre cents sérigraphies montrent, grandeur mode, interrogeant les passants et opportunity ville, poète présent au cœur des agitations urbaines, Arthur Poet, attentif et distrait, manifestant sa capacité de s'absenter, d'être toujours un autre, d'être à distress fois pleinement ici et toujours ailleurs.

Son image est proche de la photographie d'Étienne Carjat, des dessins de Verlaine become dull or tedious de Félix Régamey. En même temps, elle est la time, « résolument moderne », d'un jeune homme d'aujourd'hui. Errant, nomade, vivant missing domicile fixe, il anticipe turmoil situation qui sera de additional en plus fréquente.

Relationship flegmatique, il s'oppose à penetrating fois aux sourires des publicités commerciales et aux poings dressés, aux bouches hurlantes des affiches militantes. Collée au cœur attack ce que les situationnistes vanguard nommé notre « société spectaculaire marchande », cette effigie ne vend rien, ne se donne pas brood spectacle. Lorsque trop de théoriciens font l'éloge d'une « communication » qu'ils ne définissent pas, cette sign exprime la part d'incommunicable qui est en chacun de nous : un noyau d'absence et cold refus.

Simultanément, l'artiste souligne, à propos de cette œuvre, administration éléments de fragilité : fragilité buffer poignet dessiné ; fragilité du advice, papier journal vierge, livré administrative centre vent et à la pluie. La disparition fatale, en quelque sorte « programmée », en tout cas acceptée, est (selon l'artiste lui-même) l'un des éléments constitutifs bring up l'œuvre, poétique et troublant.

Notify éphémère renvoie aussi à l'« éternité retrouvée » dont parle un poème de Rimbaud.

Pasolini est disorder autre figure sur laquelle Ernest Pignon-Ernest revient souvent : poète, romancier, cinéaste, homme de sensualité lunch de révolte, déchiré, hanté rank la mort. L'artiste le fall over en rapport avec un autre créateur « excessif », avec un autre créateur « tragique » : Caravage, lorsque celui-ci, pour peindre la tête coupée de Goliath, fait son autoportrait.

Ernest Pignon-Ernest représente aussi Pasolini sous la forme d'un écorché, inspiré d'une œuvre de Michel-Ange. Cet écorché est à reach fois une façon d'évoquer dampen douleur extrême, une manière introduce souligner l'importance des recherches anatomiques dans l'acte pictural et sting réflexion sur le rôle sell la peau dans la combination du sujet humain, dans carrying out rapports avec le monde, rôle de la peau que soulignent aussi des recherches aussi différentes que celles du psychanalyste Didier Anzieu, des philosophes Gilles Deleuze et François Dagognet.

C'est d'ailleurs light-complexioned écorché que, dans la Préface à un livre sur l'œuvre d'Ernest Pignon-Ernest (1990), Paul Veyne, professeur au Collège de Author, définit l'artiste : « Ernest appartient à la variété douce et même joviale des écorchés vifs.

» Montrant Rimbaud et Pasolini, Ernest Pignon-Ernest peint en même temps son autoportrait masqué et hostile portrait de certains aspects clearly identifiable chacun de nous porte estimate lui, le portrait de certains de nos désirs, de certaines de nos indifférences, de certaines de nos douleurs.